Past < Future

Past < Future
Date de sortie: 16/12/2009
Ref: AVCD-38010
Lien: Mediafire
Tracklist:

01 - FAST CAR
02 - COPY THAT
03 - LOVE GAME
04 - Bad Habit
05 - Steal my Night
06 - FIRST TIMER feat. DOBERMAN INC
07 - WILD
08 - Dr.
09 - Shut Up
10 - MY LOVE
11 - The Meaning Of Us
12 - Defend Love





Sans doute l'évènement médiatique de la scène musicale nippone en cette fin d'année, l'avènement de Past < Future de la Hip-Pop Queen j'ai nommé Namie Amuro, 2 ans après son dernier opus PLAY.
Il y'a un bout de temps que je n'avais pas écouté un album aussi bon, diversifié, hétérogène de chex avex trax, démontrant une fois de plus le savoir-faire qu'ils déploient pour Namie au grand dam de nombreuses autres artistes de sous leur label.
Critique à venir.....

# Online seit Samstag, 12. Dezember, 2009 um 13:26

Geändert am Samstag, 12. Dezember, 2009 um 13:37

マジックナンバー

マジックナンバー























Date de sortie: 11/11/09
Ref: VTCL-35077
Genre: J-Pop
Lien: Nautiljon
Tracklist:
01 - マジックナンバー (Magic Number)
02 - Private Sky
03 - カザミドリ -Live Version- (Kazamidori -Live Version-)
04 - ポケットを空にして -Live Version- (Pocket wo Sora ni Shite -Live Version-)

Ce qu'il y a de formidable avec Maaya, c'est qu'elle a toujours le chic pour nous mettre de bonne humeur. Non sérieusement, depuis le temps qu'elle "trimbale" son image ultra Pop kitsch à souhait, elle devrait penser à se renouveller un petit peu. Une fois n'est pas coutume dit-on ? Maaya prouve l'inverse.
マジックナンバー est donc l'opening theme de la dernière production à succès de CLAMP (que je ne présente plus?) こばと。 (Kobato). Vous parlez d'une coincidence? Que nenni. Chez Victor Entertainement, on aime les CLAMP, que dis-je, on adore.

マジックナンバー (Magic Number) donc ne révolutionne rien au genre chanson pour anime, registre auquel on est bien habitué avec la belle. Arrangements ultra classic pour une chanson ultra classique aussi, rien de frileux. Si on est courageux et fan (ce qui est mon cas au passage), on écoute jusqu'à la fin sinon on zappe....
....Et on fait bien de zapper. Private Sky, c'est aussi de la JPop kitsch mais dans un genre plus décalé et potable. En effet les instruments ici sonnent "mieux" dans la tête et Maaya se "lâche" comme jamais dans son interprétation, ce qui forcément ne laisse pas de marbre. Pour une B-Side, elle vaut bien mieux que la piste principale. On doit la composition à un certain TABO qui pour ma part amène une légère brise de fraicheur à Maaya.
On arrive à カザミドリ -Live Version- (Kazamidori -Live Version-). Bizzarement, la version live confère une intimité (ce qui est tout à fait normale, ma foi) plus perceptible que la version standard qu'il faut écouter maintes fois pour apprécier. Je rends donc hommage à cette version que je trouve bien plaisante, aussi au niveau des instruments plus acoustiques du live.
Même chose pour ポケットを空にして -Live Version- (Pocket wo Sora ni Shite -Live Version-) qui rend une intimité avec le public très touchante. De plus la voix de Maaya convient parfaitement aux versions lives, juste bien dosée, sans trop en faire. Une fois de plus les instruments acoustiques n'enlèvent en rien à la beauté de la piste, qui conclut agréablement le single.

Le single est de bonne facture, seulement Maaya devrait suivre l'ascension qu'elle a pris dans かぜよみ (Kazeyomi) et surtout s'entourer de compositeurs de talents telle l'époque bénie de Yôko Kanno...

# Online seit Samstag, 28. November, 2009 um 10:13

Geändert am Samstag, 28. November, 2009 um 10:53

Traumatism

Traumatism
An Yong Ae se O, excusez de l'orthographe, je m'y essayais juste.
Après Younha, me serais-je immergé un peu plus profondémént dans la culture KPop là où mon ami prinz-16 s'en détache ? Que nenni ! Amoureux de JPop le jour où je flancherai n'est pas encore arrivé (et n'arrivera sans doute peut-être pas !). Ma playlist du moment confirme d'ailleurs mes dires.
Hidemi Uematsu ? Ce nom ne vous dit peut-être rien mais j'étais comme vous auparavant. Ecoutez トラウマ (Trauma), vous m'en direz des nouvelles. Cette voix puissante, ce style R&B qui lui colle si bien à la peau (et à la voix), avec juste deux singles à son actif, cette fille ira loin (enfin normalement).
A chaque sortie le trio いきものがかり ne cesse de gagner mon estime un peu plus. Ainsi YELL se trouve être le digne successeur de leur précédente ballade プラネタリウム. C'est toujours aussi enivrant et très profond. Le PV ne fait que conforter cette idée, d'ailleurs je le recommande vivement.
Le phénomène Boys Band n'est pas près de s'estomper également. Happy Birthday des NewS est juste la piste « délire » qu'il faut quand on veut faire du Karaoké. Envie de montrer à ses potes qu'on maitrise les vocalises de KOKIA ? Chantez du NewS. Dans la même lignée on a 7 DAYS BATTLE de leurs compères KAT-TUN. Si l'usage de l'anglais est de plus en plus récurrent dans la production musicale nippone, il ne faut pas non plus y voir la voix du salut. Des fois ça passe, mais d'autres fois non. Fort heureusement avec les KAT-TUN, on se trouve dans la première position.
茨の海 (Ibata no Umi) de Chihiro Onitsuka est LA piste triste de ma playlist. Ah, cette voix fragile donne cette ballade si triste et émouvante qu'on y viendrait presqu' aux larmes. Une fois de plus, merci à la ballade Onitsukette. Et à bas la ballade Ayumienne, non mais.
Angela Aki revient des morts. Et elle se fait entendre apparemment. 愛の季節 (Ai no Kisetsu) ne diffère pas tellement de ses précédents travaux, cependant la piste a un charme non négligeable. Ecoute Angela, le concept voix-piano que tu nous concocte depuis pas mal de temps te relèguera en has-been en moins de temps qu'il ne faut pour le dire, donc watch out !!
Je l'avais dit, la carrière que YUI allait embrasser se devait d'être monotone à souhait. Le pire c'est qu'elle s'y plaît et donc par logique, ses musiques aussi. It's all too much et oui YUI ça fait vraiment trop, beaucoup trop même. Par contre Never say die, je suis plus d'accord même si c'est du réchauffé. Son futur album s'annonce déjà saoulant, la pauvre. Heureusement que je serai là. Soit.
Ce qu'il y'a de bien dans les rééditions d'albums, c'est qu'on est un peu près toujours sûr de trouver parmi les nouvelles pistes (bonus), celle qui ne nous fera pas regretter d'avoir re-télécharger (où racheter) l'album. Pari gagné pour BoA avec Control figurant donc sur la version Deluxe de son BoA The First Album. Il faut accepter la BoA « américaine » pour accepter son nouveau style. Quand on le fait on apprécie (déprécie) cette vague Hip-Hop/R&B/Electro sur laquelle elle nous fait planer. Après c'est une question de goût.
Sur ce votre fidèle serviteur vous dit Mata ne~, jusque là essayez de pas trop abuser sur vos cordes vocales quand même, KOKIA ne saurait plus quoi faire sinon.

# Online seit Dienstag, 13. Oktober, 2009 um 10:21

CANDY BOY

CANDY BOY
Minna san Konnichiha.
En ce doux mois d'octobre, la morosité a-t-elle gagné vos esprits ? Où au contraire vous êtes plus en forme que jamais ? Que vous vous situez dans l'un comme dans l'autre cas, la musique occupe toujours « cette » place de choix dans vos esprits (donc dans vos têtes) non ? On se comprend donc.
Soit, quels sont mes titres du moment ?
Je commence par CANDY GIRL de Mika Nakashima, qui fut un coup de c½ur dès la première écoute. C'est un titre très bien cherché, avec une multitude d'arrangements, style rétro mais s'inscrit bien dans une J-Pop new wave agréable à l'écoute. Mika apporte un charme en plus avec sa voix, carrément aux antipodes de ORION (que j'ai écouté précédemment). C'est à se demander si c'est bien la même personne qui interprète les deux chansons. J'ai cru comprendre que cette fille avait toujours des choses à proposer, je pense donc être tombé sur une belle découverte.
On poursuit avec TABOO de Koda Kumi, que je m'étais promis de ne jamais écouté au passage, qui est un titre on ne peut plus R&B comme on sait si bien les faire chez avex. Qui a dit que Koda fumait comme un pompier ? Pas moi en tout cas. Si Koda se contente de chanter juste, son timbre à la fois nasillard porte à l'appréciation de la piste, qui n'est pas sans rappeler d'ailleurs un certain Top Secret de Namie Amuro.
Véritable coup de c½ur qu'est également Delete de Younha. Première piste de son premier album coréen 고백하기 좋은 날, elle m'a mis d'accord dès la première écoute. Ambiance K-Pop/Rock portée par la voix à la fois fragile et puissante de cette artiste ne cesse de remonter dans mon estime. La piste mélange piano, batterie, guitare sèche et électrique peut être basiquement, mais le rendu reste très efficace. Bon je n'ai peut être jamais aimé le coréen mais ce stéréotype commence peu à peu à se dissiper.
On termine par Sunrise ~LOVE is ALL~ (Original Mix) de notre diva Ayumi Hamasaki' excusez du peu. Il faut le dire, son interprétation et tout ce qui s'y colle, c'est du 1000 fois déjà-vu/entendu. Ce qui m'accroche à la piste, c'est uniquement l'instrumental, qui est un vrai régal. Du reste, je ne retiens pas grand-chose.
Sur ce je vous conseille de profiter de ces quelques derniers moments chauds en musique et vous retrouve à mon prochain article.
Mata ne~

# Online seit Montag, 05. Oktober, 2009 um 04:59

Geändert am Dienstag, 13. Oktober, 2009 um 10:25

It's all too much























Derrière ce grand titre (pompeux à souhait), se cache (ou pas) le nouveau PV de YUI, qui se trouve de plus à son aise dans la langue de Shakespeare ??? Le single est à attendre pour le 10/10 prochain.
Bon déja, il y'a du remaniement, en bientôt 5 ans de carrière, la grande se fait une nouvelle coupe de cheveu, question de dire à ses fans qu'elle veut du changement, qu'elle est grande quoi....
Seulement quant on écoute le titre, on est toujours déçu, c'est du bric-à-brac des sempiternelles mélodies de YUI la has-been, oui, je pense que c'est le titre qu'on devrait lui donner maintenant, car on en est à son deuxième single de l'année, et ça stagne.
Quant au clip, il peut être esthétique et tout, c'est du n'importe quoi également (limite pire que again) car entre les plans faciaux sur YUI pour que tout le monde sache qu'elle sait uniquement innover sur sa coupe de cheveu (qui lui va à ravir au passage) et la mise en scène façon Namidairo, c'est à la limite du supportable.
Les fans adhérerons (peut être), quant aux autres, ils peuvent passer leur chemin.

# Online seit Samstag, 05. September, 2009 um 06:54

Geändert am Samstag, 05. September, 2009 um 07:23